Produktionskompetenzen

Ende Jahrgangsstufe 6

ihren Körper und die Gruppe unter szenisch-theatralen Aspekten wahrnehmen. einfache und kriterienorientierte theatrale Gestaltungsaufgaben körperlich, räumlich und stimmlich umsetzen. unterschiedliche akustische Signale für die Gestaltung einer Szene anwenden. theatral experimentieren und ihre Ergebnisse darstellen. einfache dramaturgische Entscheidungen treffen und umsetzen. einfache szenische, räumliche und zeitliche Konzepte entwerfen und realisieren.

Ende Jahrgangsstufe 8

den Körper und seine Bewegungs- und Darstellungsmöglichkeiten wahrnehmen und nutzen. choreografische Elemente für die Gestaltung einer Szene anwenden. selbstständig choreografische Impulse erarbeiten. die Bedeutung des Bühnenraumes wahrnehmen und für ihre szenische Gestaltung nutzen. räumliche Konzepte realisieren und umsetzen. akustische Signale, Stimme und Sprache als theatrale Zeichen wahrnehmen und anwenden. akustische Signale, Stimme und Sprache stilisierend darstellen. die Funktionalität von Objekten, Requisiten, Kostüm und Maske erarbeiten und gezielt nutzen. theatral experimentieren und Ergebnisse wiederholbar machen. dramaturgische Entscheidungen treffen und umsetzen. die Bedeutung und Wirkung theatraler Zeichen einschätzen und daraus einfache szenische, räumliche und zeitliche Konzepte entwerfen und realisieren. eigene Ideen benennen und einbringen. Perspektivwechsel bei Gestaltungsprozessen beachten. in der eigenen Biografie und in unterschiedlichen Medien zu einem verabredeten Thema Informationen sammeln. Rechercheergebnisse zusammenstellen. Medien bei der Szenengestaltung nutzen.

Ende Jahrgangsstufe 10

den Körper und seine Bewegungs- und Darstellungsmöglichkeiten wahrnehmen und nutzen. Merkmale und Möglichkeiten unterschiedlicher Bühnenräume und -formen erarbeiten und umsetzen. sich weitestgehend selbstständig akustische und performative Signale, Stimm- und Sprechanlässe erarbeiten. theatrale Gestaltungsaufgaben körperlich, räumlich und stimmlich unter Berücksichtigung alternativer Möglichkeiten umsetzen. komplexe dramaturgische Entscheidungen treffen und umsetzen. szenische, räumliche und zeitliche Konzepte entwerfen, realisieren und deren Wirkung überprüfen. ein Konzept unter Einbeziehung des räumlichen, zeitlichen und personellen Aufwandes entwerfen. unterschiedliche Medien bei der Szenengestaltung nutzen.

Rezeptionskompetenzen

Ende Jahrgangsstufe 6

grundlegende Begrifflichkeiten der Körperarbeit und der Raumnutzung benennen. den grundlegenden dramaturgischen Aufbau einer Szene wahrnehmen und beschreiben. theatrale Ausdrucksformen als zeichenhaft wahrnehmen und beschreiben. Beispiele zeitgenössischer Theaterkunst kennen und beschreiben.

Ende Jahrgangsstufe 8

grundlegende Fachbegriffe der Körperarbeit und der Raumnutzung benennen und anwenden. den dramaturgischen Aufbau einer Szene wahrnehmen und dessen Wirkung beschreiben. grundlegende theatrale Ausdrucksformen in der Auseinandersetzung als zeichenhaft und performativ wahrnehmen und beschreiben. Grundkenntnisse theatraler Ausdrucksformen einordnen. Beispiele zeitgenössischer Theaterkunst kennen. Beispiele zeitgenössischer Theaterkunst unter Einbeziehung von Fachsprache einordnen.

Ende Jahrgangsstufe 10

den dramaturgischen Aufbau einer Szene beurteilen. sich mit theatralen Ausdrucksformen und Theatergeschichte auseinandersetzen und Bezüge herstellen. den Zusammenhang von Aspekten der Theaterkultur im Zusammenhang mit den eigenen Projekten wahrnehmen und reflektieren. die Funktion des Theaters kriteriengeleitet reflektieren. Beispiele zeitgenössischer Theaterkunst / verschiedener Inszenierungskonzepte benennen und wahrnehmen, einordnen, vergleichen und beurteilen. verschiedene Berufe am Theater beschreiben und einordnen.

Reflexionskompetenzen

Ende Jahrgangsstufe 6

den Unterschied zwischen der eigenen Identität und der einer Figur sowie privaten und bewusst gestalteten, Ausdrucksformen wahrnehmen und beschreiben. unterschiedliche Wirkungen von Ausdrucksträgern (Körper und Bewegung, Raum und Objekt, Sprache und Klang) mit grundlegender Fachsprache beschreiben. anhand geleiteter Feedbackverfahren Eindrücke zum Spiel anderer reflektierend beschreiben. theatrale Arbeitsprozesse einschätzen und dabei zwischen Prozess und Produkt unterscheiden. sich als Teil der Gruppe/des Ensembles wahrnehmen und die verabredeten Regeln anwenden.

Ende Jahrgangsstufe 8

den Unterschied zwischen der eigenen Identität und der einer Figur sowie privaten und bewusst gestalteten, Ausdrucksformen erkennen und benennen. den Unterschied zwischen der eigenen Identität und der einer Figur erläutern. unterschiedliche Wirkungen von Ausdrucksträgern (Körper und Bewegung, Raum und Objekt, Sprache und Klang) unter Einbeziehung von Fachsprache und ästhetischen Kriterien beschreiben und beurteilen. anhand eines Feedbackverfahrens Eindrücke zum Spiel anderer reflektierend beschreiben. sich als Teil der Gruppe/des Ensembles wahrnehmen, Verantwortung übernehmen und die verabredeten Regeln anwenden.

Ende Jahrgangsstufe 10

unterschiedliche Wirkungen von Ausdrucksträgern (Körper und Bewegung, Raum und Objekt, Sprache und Klang) unter Einbeziehung von elementarer Fachsprache und Fachwissen zu Theatergenres und -theorien beschreiben und beurteilen. unterschiedliche Wirkungen von Ausdrucksträgern unter Einbeziehung von Fachsprache und Fachwissen bewerten und Bezüge herstellen. anhand eines schriftlichen, mündlichen oder präsentativen Feedbackverfahrens Eindrücke zum Spiel anderer reflektierend benennen oder darstellen. Arbeitsprozesse in Auseinandersetzung mit Fachliteratur reflektieren.