Imaginieren und Planen

entwickeln vielfältige und tragfähige Gestaltungsansätze nach gegebenen Impulsen nutzen Intuition und Assoziationen zur Bildfindung formulieren die Anforderungen an ein zu entwerfendes Bild erarbeiten anschauliche Skizzen alternativer Lösungen wählen begründet geeignete Skizzen aus führen Skizzen im Prozess zielführend weiter aus optimieren und verdichten Entwürfe absichtsvoll reflektieren Bildfindungsprozesse

Realisieren

verwirklichen originäre Bildlösungen übertragen Ergebnisse aus dem Bildfindungsprozess in eine gestalterische Gesamtidee nutzen Techniken, Verfahren, Werkzeuge, Materialien und deren Eigenschaften absichtsvoll wenden Bildsprache gezielt und reflektiert an setzen künstlerische und gestalterische Strategien ein nutzen Kontextwissen zur Bildgestaltung arbeiten situationsangemessen in individuellen und kooperativen Prozessen

Reflektieren

nutzen Übungen und Entwürfe im Prozess der Arbeit als Erkenntnishilfe lernen Alternativen, Umwege und Fehler als wichtige Korrektive der Bildfindung kennen fertigen analytische Skizzen zur Veranschaulichung bildwirksamer Strukturen an

Präsentieren

dokumentieren Arbeitsprozesse präsentieren Ergebnisse in vielfältiger Form kommunizieren Ergebnisse

Beschreiben

beschreiben sachlich, strukturiert und anschaulich den Bildbestand

Analysieren

arbeiten methodisch strukturiert erfassen bildsprachliche Besonderheiten und leiten daraus Bildwirkungen ab wählen unter Berücksichtigung der Fragestellung angemessene Teilanalysen stellen kausale Bezüge zwischen Bildsprache, Wirkungen und Bedeutungen her werten Ergebnisse analytischer Skizzen aus und beziehen diese ein recherchieren, sammeln, ordnen und beurteilen Informationen über Bilder kennen Verfahren der vergleichenden Analyse und wenden diese zielorientiert an ziehen Vergleichsbilder zum Erkenntnisgewinn heran

Interpretieren und Bewerten

verdichten Erkenntnisse aus Beschreibung und Analyse zu begründeten Aussagen interpretieren Bilder auf der Grundlage von Beschreibung und Analyse gleichen gewonnene Aussagen mit ersten Eindrücken oder Hypothesen ab führen Deutungsansätze zu Gesamtaussagen zusammen beziehen Informationen in die werktranszendente Deutung ein bewerten Gestaltungskonzepte und -ergebnisse interpretieren und bewerten Bilder im Vergleich berücksichtigen die Wahrnehmung des Betrachters bei der Rezeption

Reflektieren

erläutern den Arbeitsprozess, begründen bildsprachliche Entscheidungen und deren Wirkung reflektieren sachgemäß das Bildkonzept auf der Grundlage des jeweiligen Impulses beurteilen das Gestaltungskonzept

Präsentieren

entwickeln Konzepte zur Vermittlung von erarbeitetem Bild- und Textmaterial verwenden unterschiedliche, dem Inhalt angemessene Medien überprüfen Präsentationen bezogen auf Gehalt und Wirksamkeit

Fachsprache nutzen

verfügen über wesentliche Kenntnisse der Fachsprache und setzen diese zur Kommunikation über Bilder angemessen ein

Produktion

fertigen Studien der menschlichen Gestalt an setzen Mimik und Gestik absichtsvoll ein gestalten funktionsbezogen Porträts setzen sich in Selbstporträts mit ihrer Person und ihrem Umfeld auseinander entwickeln Gestaltungsvorhaben, die den Menschen thematisieren stellen Menschen in Beziehungen dar finden Menschenbilder zu einer Fragestellung

Rezeption

untersuchen Bilder des Menschen im Hinblick auf ihre Funktionen befragen künstlerische Positionen hinsichtlich des jeweiligen Blicks auf den Menschen kennen verschiedene Ausprägungen von Porträt und Selbstporträt deuten Bilder als Ausdruck zwischenmenschlicher Beziehungen vergleichen die Wirkung von Menschendarstellungen in unterschiedlichen Medien deuten Menschenbilder im gesellschaftlichen Kontext

Produktion

entwerfen Innen- und Außenräume unter Einsatz raumillusionistischer Mittel entwickeln Gestaltungen zur Verdeutlichung von Beziehungen zwischen Innenraum und Außenwelt finden bildnerische Problemlösungen in Auseinandersetzung mit Fläche, Körper und Raum entwickeln zielbezogen Wohnkonzepte setzen den architektonischen Darstellungsapparat ein entwickeln und präsentieren auftragsbezogen ein Bauwerk von der Idee bis zum Modell gestalten Landschaftsbilder nach gegebener Aufgabenstellung gestalten Bilder zum Thema Mensch und Stadt entwickeln und visualisieren Land Art-Konzepte

Rezeption

reflektieren Erfahrungen mit Raum und dessen Wirkung analysieren und vergleichen Bilder zum Thema Innenraum und Außenwelt verstehen und beurteilen Architekturpläne analysieren und vergleichen Bauwerke beschreiben Besonderheiten von lokalen Bauwerken und ordnen sie bauhistorisch ein bewerten ökologisch-nachhaltige Baukonzepte untersuchen Bilder mit dem Motiv Landschaft sowie Mensch und Stadt beurteilen beispielhaft die Gestaltung öffentlicher Räume untersuchen und deuten künstlerische Rauminstallationen reflektieren Land Art-Projekte

Produktion

gestalten zeitliche Abläufe im Einzelbild planen, skizzieren und entwerfen in Skizzenfolgen aufeinander bezogene Bilder nutzen künstlerische und filmische Montageformen zur Realisierung eines zeitbezogenen Bildes zeichnen eine Bildfolge als Grundlage für ein Storyboard oder eine Bildergeschichte setzen fotografische oder filmische Mittel ein und erstellen eine Bildsequenz bzw. einen Kurzfilm entwerfen und realisieren eine Bilderserie oder ein Bild zum Thema Zeit

Rezeption

untersuchen Bilder unter dem Aspekt Zeit beschreiben, analysieren und vergleichen Bilder zum Thema Zeit in Malerei, Grafik, Plastik, Fotografie und Film kennen kunstgeschichtliche Kontexte in der Darstellung von Zeit, vergleichen und bewerten künstlerische Positionen setzen Bilder zur Zeit mit Weltbildern und Gesellschaften in Beziehung reflektieren zeitbezogene künstlerische Ausdrucksformen begründen eigene bildsprachliche Entscheidungen bei der Gestaltung von Bildern mit dem Motiv Zeit

Produktion

stellen Dinge in ihren Proportionen, ihrer Materialität und Plastizität in unterschiedlichen Techniken dar entwickeln eigenständige kompositorische Bildlösungen wenden plastische Techniken an fertigen Skizzen, Vorstudien und Bozzetti zu Skulpturen, Plastiken und Objekten an skizzieren bildsprachliche Besonderheiten von Plastiken, Skulpturen und Objekten erfinden und gestalten zielgruppenorientierte Lösungen für Gebrauchsgegenstände und Produkte des Kommunikationsdesigns entwerfen Designobjekte durch Risse, Skizzenfolgen und/oder Massemodelle präsentieren ihre Skizzen, Reinzeichnungen, Fotos und Modelle gestalten Produkte des Kommunikationsdesigns durch wirkungsbezogene Auswahl der gestalterischen Mittel inszenieren Dinge

Rezeption

erfassen Dinge und beschreiben ihre Gestalt untersuchen und vergleichen bildsprachliche Besonderheiten von Plastiken, Skulpturen und Objekten befragen künstlerische Positionen hinsichtlich des Blickes auf die Dinge reflektieren gestalterische Mittel, die Darstellung und die Inszenierung von Dingen analysieren und bewerten Dinge hinsichtlich der praktischen, ästhetischen und symbolischen Funktion interpretieren Plastiken, Skulpturen und Dinge im Kontext interpretieren Bilder von Dingen begründen eigene bildsprachliche Entscheidungen bei der Gestaltung setzen sich mit künstlerischen Positionen der Plastik und Objektkunst auseinander bewerten Kommunikationsdesign